Известният пианист Вардан Овсепян, който от 1994 г. живее и твори в чужбина, ще изнесе концерти в Ереван по покана на „ТИМ Продакшън“ и ще се срещне със студенти.
На 26 март пианистът ще свири в концертната зала на AGBU с виолончелиста Артьом Манукян и барабаниста Карен Кочарян в състава на „Трио Вардан Овсепян”, а на 27 март Овсепян за първи път ще изнесе соло рецитал в родината си. Вечерта под надслов „Вардан Овсепян-соло” ще се проведе в Дома на камерната музика „Гомидас“, а на 30 март „Вардан Овсепян трио” ще гостува в „Арт студио” на Тигран Дзитолцян.
Вардан Овсепян разказва, че вечерта на 27 март се очаква свободна импровизация. Той може също така да изпълнява известни джаз произведения, позовавайки се на Мишел Льогран. „Импровизацията е пряко свързана с атмосферата, в която се намираш. Залата, въздухът, слушателят, настроението допринасят за процеса и развитието на импровизацията“, уверява музикантът.
Овсепян разказва, че през 50-те години на миналия век композиторът Гюнтер Шулер въвежда термина „Трето течение“. Първите две течения са „Мейнстрийм“ – класика и джаз, а тяхното сливане е третото течение. От 60-те и 70-те години на миналия век това течение отслабва и малцина го представляват. В САЩ преобладава авангардната музика“, казва пианистът, който е един от защитниците на „Третото течение“.
Той не мисли за цвета на музиката си. Пише, че е променлива. „Преди години си мислех, че преобладават пасивните цветове, но сега много се промени“, подчертава музикантът.
Сега Овсепян живее в Лос Анджелис, преподава в Калифорнийския институт по изкуства (CalArts), но не губи връзка с родината си. Редовно се връща в Армения, участвайки в различни концертни програми.
През 2023 г. Вардан Овсепян изнесе гостува с изпълнения в рамките на проекта „Летни джаз ваканции в Армения“ и изнесе няколко концерта не само в Ереван, но и в Дилижан, Капан, Гюмри, Степанаван и Ванадзор, и проведе майсторски класове в Музикално училище „Едуард Кзартмян“ във Ванадзор. Тази година популярната бандонеолистка Ева Скоу също посети Армения с Вардан Овсепян.
„Срещата с арменски слушател не ме притеснява. От 2008 г. идвам в Армения на всеки две или три години и не губя контакт с публиката. През юли миналата година изнесохме концерти и в провинцията. Област Лори е специална за мен, защото баща ми е от там. Там прекарах детството си“, казва той.
Вардан Овсепян получава висше образование в Ереванската държавна консерватория „Гомидас“, Естонската музикална академия, Хелзинкската джаз консерватория и музикалния колеж Бъркли.
От ранна възраст се увлича по западната класическа музика и джаза. Той винаги е търсил уникални начини да включи тези музикални кръстопъти в своите творби и импровизации. В резултат на това през 2005 г. създава малък камерен ансамбъл „VOCE“, който се фокусира върху кинематографичните подходи към музикалния разказ. През годините Овсепян развива забележителен ъглов геометричен свят, свързан с неговия опит в шаха и интереса му към минимализма, модерната архитектура, което доведе до публикуването на две книги: „Огледални упражнения“ („Огледални упражнения“, 2011) и „Изследвания на пермутации“ („Изследвания на пермутации“, 2020 г.).
Друга важна реалност е създаването на дуета „Fractal Limit“ с Татяна Пара, който получи широко международно признание. Този проект демонстрира забележителното техническо майсторство и умение на Вардан Овсепян да създава полифонични текстури. В допълнение към VOCE и Fractal Limit, Овсепян си сътрудничи с артисти като Мик Гудрик, Питър Ърскин, Джери Бергонзи, Тим Милър, Бен Мондър, Дейвид Бини и е издал над 20 албума, включително и като водещ изпълнител.
Скорошните му отличия включват първата награда, присъдена на Fractal Limit на наградата за джаз Achava (Ерфурт, Германия, 2017 г.), американската безвъзмездна помощ за камерна музика за програмата New Jazz Works (Ню Йорк, САЩ, 2017 г.).
„Вардан носи собствен звук и съставки. Никога не съм чувал друг музикант, който да прилича на него по отношение на познанията му за хармонията и влиянието на мелодията. Предполагам, че той ще предизвика истинска сензация“, казва Питър Ърскин.
„След като имах възможността да свиря (и да записвам) с него, мога само да кажа, че той притежава множество качества“, отбеляза Мик Гудрик.


